우리 뮤직컬리지 실용음악학원은 다양한 학과의 수업을 진행하고 있습니다.
보컬, 통기타, 일렉기타, 드럼, 베이스, 재즈 피아노, 화성학, 작곡, 시창, 청음, 색소폰, 미디, 앙상블, 우클렐레, 카혼등 실용음악의 범주안에서 연주되는 모든 악기의 레슨을 진행하고 있습니다.
10년동안 수천명의 전공자 및 취미생 학생을 배출하였고, 그동안 쌓아온 레슨의 노하우와 체계적인 커리큘럼으로 보다 차별화된 수업과 학원 시스템을 가지고 여러분과 함께합니다.
또한 학원 주최로 매년 정기적으로 공연하는 MCMI 콘서트는 각 학과의 학생들이 배운 악기 실력과 자신이 그동안 공부해왔던 이론들을 실제 공연에서 활용해 봄으로써 음악의 즐거움과 함께 한단계 더 업그레이드 되는
기회를 가질수 있습니다.
뮤직컬리지
실용음악학원
인사말
보컬반(Vocal training)
호흡과 발성등 노래의 기초가 되는 훈련 부터, 자신의 몸을 악기 처럼 다룰 수 있는 표현력과
테크닉을 배웁니다. 노래는 모두가 할수 있지만, 소리를 내는 원리와 방법을 배우고 음악적
감성을 더하면 또 다른 보컬의 매력을 느낄수 있습니다. 대학 입시 또는 프로 보컬리스트가 되기
위한 과정도 배웁니다.
재즈 피아노(Jazz piano)
재즈 피아노는 일상생활에서 다양하게 쓰일 수 있는 과목입니다. 가요나 팝은 물론 정통 재즈,
반주법, CCM(교회음악), 작곡, 편곡등 본인이 원하는 음악의 표현 방법에 있어 다양한 연주를
가능하게 하는 과목입니다. 음악의 이론적 깊이를 알고 싶고, 음악 감상시 조금더 공감하고
싶으시면 꼭 배워 보시기를 추천합니다.
베이스(Bass guitar)
실용음악에서 베이스 기타의 중요성은 강조해도 지나치지 않습니다. 음악적으로는 화성의
기본을 잡아주며 리듬으로 곡의 장르와 스타일을 결정합니다. 16비트, 셔플, 스윙등의 여러가지
리듬을 배우게 되며 동시에 코드에 대한 다양한 라인과 프레이즈를 같이 배우게 됩니다.
베이스 연주자가 유명한 작곡가가 많을 정도로 음악적으로도 멋진 악기 입니다.
드럼(Drum/Percussion)
드럼은 음악의 3요소중 하나인 리듬을 담당하는 악기로써 현대 음악에서는 더욱더 그 중요성이
강조 됩니다. 기초적인 스틱 잡는 법 부터 싱글, 더블 스트로크와 여러가지 비트의 리듬 바리에이션으로 재즈, 펑크, 블루스, 라틴등 다양한 음악 스타일의 리듬을 배우게 됩니다.
타악기 특유의 공명과 다이나믹은 연주하고 배우는 동안 음악의 매력에 빠지게 됩니다.
작곡(Composition)
소설가가 좋은 책을 쓰기 위해서 글을 읽고 쓸줄 알아야 하듯이, 작곡가 역시 음표와 코드를
읽고 쓸줄 아는 음악적 언어를 배워야 합니다. 기본적인 3화음 부터 텐션 코드와 전조, 리하모니제이션까지 작곡의 기초가되는 이론을 배우며, 다양한 곡의 코드 진행과 송폼에 대한 철저한
분석으로 자기만의 음악 세계와 개성을 만들어 나갑니다.
미디(Midi)
미디란 musical instrument digital interface의 약자로 통상적으로 컴퓨터 음악을 말합니다.
컴퓨터의 시퀀싱 프로그램을 사용하여 대형 녹음실이나 세션 연주자가 없이도 가상악기를 사용하여 음악을 만들고 편집하고 녹음할수 있습니다. 큐베이스, 로직, 프로툴 같은 프로그램의 사용법과 믹싱, 레코딩, 마스터링 하는 방법을 배우게 됩니다.
앙상블(Ensemble)
음악은 혼자가 아닌 다양한 연주자와 작곡자, 프로듀서등과의 교류를 통해서 만들어 지고 발전합니다. 앙상블 수업은 각자의 악기 파트에서 자신의 역할과 다른 악기와의 조화와 소통을
통해 함께 만들어 가는 법을 배우고, 합주와 즉흥 연주를 통해 개인적인 실력향상과 혼자로는
느낄수 없는 음악의 깊이와 다양성, 즐거움까지 알게됩니다.
기타(Electric guitar/Acoustic guitar)
어쿠스틱 기타(통기타)는 연주의 기본이 되는 코드와 다양한 주법등을 배우고 가요나 팝에
응용되는 여러가지 리듬을 배우게 됩니다. 일렉기타는 더 나아가 업그레이드 된 코드 보이싱과
밴드 음악의 꽃이라 할수 있는 기타솔로의 기본이 되는 스케일과 즉흥 연주등 다양한 장르의 연주 스타일을 배우게 됩니다.